Карактеристике дадаизма

Дадаизам се сматра једним од најекстремнијих умјетничких авангарда модернистичког периода. Настао почетком двадесетог века, покрет је имао за циљ "да уништи уметност", одбацујући све традиционалне, логичке и рационалне моделе производње који су у то време били на снази.

Основан од стране Тристана Тзаре (1896 - 1963) и других умјетника, дадаизам се сматра многим претходницима надреалистичке умјетности.

Да би боље разумели суштину ове авангарде, погледајте неке од кључних карактеристика које дефинишу дадаистичку уметност.

Одбацивање традиционалних и класичних уметничких модела

Схаре Твеет Твеет

Катарина Ондулата (1920), Мак Ернст

Дадаизам се појавио 1916. године, током Првог светског рата (1914-1918), као крик протеста против начина на који је успостављен капиталистички свет.

Разочарани рационалним и институционализираним стањем умјетности, умјетници Даде покушали су да униште норме које регулишу "стварање умјетности".

Циљ је био шокирати буржоазију и присилити испитивање на тумачења која се дају тренутној умјетничкој вриједности (доводећи у питање чињеницу да се умјетнички предмет сматра робом која припада богатијим класама).

Из тог разлога, дадаистички покрет се може сматрати контра-уметношћу, јер није имао за циљ да дода нешто ново, већ да уништи уметност каква је била до тада.

Опозиција национализму и материјализму

Дадаистички радови изражавали су интензивну критику капиталистичког система, као и екстремистички популизам који је тада кључао у Европи. Овај наглашени национализам повезан са капитализмом био је одговоран за збацивање ратова који су опустошили континент, према бранитељима дадаизма.

Тако, као облик протеста, уметници су преузели анархичну и ирационалну улогу, критикујући материјализам и конзумеризам капиталистичког друштва.

Сва ова фрустрација и револт који су дадаисти осећали у односу на буржоаско друштво одразили су се на дела која су изражавала агресивну и нестабилну природу.

Деконструкција и поремећај слике

Схаре Твеет Твеет

Скат Плаиерс (1920), Отто Дик

Дада је уметност нереда. Уметници овог покрета нису се бавили естетском лепотом свог рада, а камоли постизању дивљења буржоаског друштва. Управо супротно.

Дадаисти су хтели да шокирају буржоазије, изазивајући нелагоду и присиљавајући их да размисле о правом значењу уметности.

Са мисијом да се супротстави класичним правилима, дадаисти су порицали технике, форме и предмете који су се разумели као стандард у уметности тог периода.

Наслови радова нису се повезивали са оним што је представљено, што је додатно отежало анализирање дадаистичких радова.

Нагласак на глупости

Схаре Твеет Твеет

Швајцарска, место рођења Даде (1920), Мак Ернст

Бројке у дадаизму биле су више поетске него "механичке" природе. Другим речима, то значи да су репрезентације далеко од приказивања обичних или дословних сцена, већ исприке за епизоде лудила, аберација и других бесмислених слика.

Уметник је настојао да своје радове гради из мешавине бизарних реинтерпретација стварности. За то су користили фантастичне фигуре и халуциногене сцене да би створили субјективне слике.

Присуство репрезентација машина било је уобичајено, као алузија на индустрије (капитализам), антропоморфних фигура и сексуалних аспеката у неколико радова.

Вербална агресија

Ово је једна од главних карактеристика покрета Дада у књижевности . Као иу пластици, сврха је да се деконструише стандардни модел.

За то су аутори креирали песме засноване на неуређеним речима, конструкцијама реченица без значења, текстуалној неповезаности, међу осталим специфичностима које тексту дају недостатак логике и рационализма.

Употреба свакодневних објеката у радовима

Схаре Твеет Твеет

Тхе Соурце (1917), Марцел Дуцхамп

У дадаистичким радовима било је уобичајено користити различите свакодневне материјале. Слике су спојене са другим елементима, као што су папирни колажи или уметање боца, метала, ауто делова итд.

Дадаисти су дали приоритет употреби необичних објеката који се повезују са уметношћу и креирали своје радове на основу експериментисања и импровизације. На тај начин, циљ им је био шокирати јавност и критичаре.

Злогласни пример је рад Тхе Соурце (1917), Марцел Дуцхамп . Ово дело се једноставно састојало од изложбе порцеланског писоара, свакодневног предмета, првобитно недодељеног уметничке природе.

Реади Маде би Марцел Дуцхамп

Емисија излозбе писца Дуцхампа представљала је поцетак концепта готовог, тј. Избора слуцајног предмета свакодневице у којем уметник приписује уметницку интерпретацију. Према томе, нема потребе да се на комаду креира или врши било каква интервенција, јер би то већ била савршен израз уметности.

Морамо се сјетити да за дадаизам умјетност није била ограничена на естетику, већ само на поље идеја и концепата који су се приписивали предметима.

Колаж

Међу различитим начинима изражавања ирационалности, колаж је изабран као један од најчешће кориштених међу дадаистичким умјетницима.

Неки уметници, као што је немачки сликар Мак Ернст, на пример, изрезали су слике каталога у деловима и касније реконструисали фигуру на потпуно нелогичан начин.

У литератури је такође било уобичајено резати случајне ријечи из новина или часописа које су затим помијешане и кориштене за конструкцију потпуно несувислих пјесама и без контекста.

Рецепт да се направи дадаистичка песма, Тристана Тзаре

"Набави новине. Узми маказе.

Изаберите у новинама чланак величине коју желите да дате својој песми.

Изрежите чланак.

Затим пажљиво изрежите неколико речи које чине овај чланак и ставите их у торбу. Нежно се протресите.

Затим узмите сваки комад један за другим.

Копирајте савјесно редослиједом којим се изводе из торбе. Песма ће изгледати као ти. А он је бескрајно оригиналан писац са милостивом осетљивошћу, иако је јавност погрешно схватила.